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以身為筆 以詩為墨:廣東文學館上演現代舞與詩歌的跨時空對話
更新時間:2025-05-06 作者:王玥 蔡浩銓來源:廣東文學館(微信公眾號)
5月4日,“你的身體,你的光線:現代舞在詩歌里的回響”跨界藝術活動在廣東文學館舉辦。著名舞蹈家侯瑩、詩人黃禮孩攜手智仁實驗劇場,為150余位觀眾帶來了一場舞蹈與詩歌交融的藝術盛宴。
現代舞與詩歌的互文關系由來已久,許多中外詩人、藝術家都曾對此進行探索。現代舞創始人之一、美國舞蹈家瑪莎?葛蘭姆將舞蹈視為“身體的詩歌”;德國著名現代舞編舞家皮娜· 鮑什直言自己深受詩人里爾克詩歌的影響。此次活動,正是對這一藝術理念的延續與創新。
開場環節,智仁實驗劇場的舞者肖智仁、賓少妍、昌立軻率先展示現代舞放松技術,侯瑩則分享了她對身體語言的獨到見解。作為中國第一代現代舞蹈家,侯瑩曾參與北京奧運會開幕式編舞,其“回到身體原初狀態”的藝術理念受到廣泛認可。
互動環節成為全場亮點。在舞者的邀請下,30余位觀眾來到舞臺中央,與全場觀眾共同讀詩。他們以身為筆,以詩為墨,與舞者一起即興共創,將抽象的詩句化為具象的肢體語言,繪就了一幅詩意的水墨畫。活動現場還懸掛著書法家傅彥賓書寫的詩句,藝術氛圍濃厚。
“詩歌可以讓我們感受到五官、身體的變化,它與當代舞有著密切的關聯,詩人通過文字來探究人的命運,舞蹈家則通過身體來書寫自己的觀點。”黃禮孩說。
活動還特別呈現了黃禮孩創作的詩劇《水流云在:魯迅與廣州》選段。在侯瑩的指導下,智仁實驗劇場的舞者們通過細膩的肢體語言,深入挖掘魯迅復雜的精神世界,與廣東文學館“魯迅家”展覽廳形成呼應。
在藝術對話環節,當被問及舞蹈如何表達文學時,侯瑩以“身體即宇宙”的觀點,闡述了舞蹈與詩歌能量交融的奧秘。
媒體人林琳看完演出后說:“我雖然不會詩歌不會舞蹈不會書法,但多么慶幸與感激,我竟然能有欣賞與理解他們的際遇。詩歌、舞蹈、書法,在我看來其實相通,學會控制后盡情表達,也許克制,也許奔放,一樣有動靜,一樣有情緒,一樣有節奏感。”
“每次參加禮孩的活動都很感慨,在其他場合和人討論詩歌、現代舞、呼喊、反省這些詞都會很尷尬。這次活動,給了大家認認真真討論這些的機會,給了我們大聲讀詩、大膽跳舞的機會。當舞臺布置在人群中,每個觀眾都離藝術很近,就會發現,沒有什么所謂小眾的藝術,只要是美的,真誠的,就是能被普通人理解的。”媒體人張丹萍說。
此次活動通過舞蹈與詩歌的跨界對話,為觀眾帶來獨特的藝術體驗,展現了文學藝術傳播的新可能,讓觀眾在欣賞與體驗中,感受文學藝術的力量。