兒童文學專為少年兒童而創作，創作者的責任感必須得到強調。早在17世紀中葉，歐洲的教育家就提出：“兒童讀物應屬于一個特殊的級別，因為兒童不是縮小了的成人。”兒童文學的最大功能，也應該是體現在幫助孩子成長的方面。

依薇已經出版了《升旗手》、《第二十二張匯款單》等作品，在兒童文學創作方面積累了經驗。在我看來，她的責任感是多方面的。首先，作為教師，她對自己的學生有強烈的責任感，她關注孩子，樂于傾聽他們的心聲，關心他們的情緒、他們的夢想、他們的遭遇，這是她的職業素養和情懷；作為作家，她的作品是有情懷有溫度的。她在作品中講述了一個又一個好孩子的故事，通過講述某個孩子的故事，帶給更多的孩子溫暖，帶給他們思考，幫助他們成長。這是她寫作的態度和出發點，是很可貴的。

兒童文學作品體現對孩子的態度，作家有了強烈的責任感和正確的、進步的兒童觀，還應該在作品中體現文學的價值。

巴金說，青春是美麗的。

青春的美麗不僅僅是花花綠綠的色彩和陽光，青春會經歷成長和蛻變。它可能是一個艱難的過程，會有疼痛，甚至會流血、流淚，在心靈上留下深刻記憶。但這卻是一生中最美麗的體驗，經歷了它，就能走向成熟和完善，與社會融洽，找到自我，找到生命的價值和意義。

所以，成長包涵了人生中很多美麗的元素，也必然地成為文學關注對象。成長就是要找到自我和內在的力量，成長的最高境界是成熟和完善，是找到快樂，找到自己存在的價值。

從《升旗手》到《二十二張匯款單》，我們可以看到，依薇力求在人們普遍認為是單純的兒童文學創作實踐中，表現生活的復雜性、人物內心的豐富性和成長的艱難。《升旗手》主人公唐小鹿隨父母由鄉下移居都市，環境變遷使他遭遇考試失敗，接著又是父母離異。這部關于夢想的作品，在展現成長的困惑與煩惱的同時，傳達出積極向上的奮斗精神。

任何藝術創作都離不開藝術技巧，依薇的寫作有著不著痕跡的技巧。

文學一定是有技巧的，即使是一清如水的兒童文學，背后也有作家的舉重若輕。《升旗手》從日記進入、以“我”講述，《二十二張匯款單》則直接用第一人稱寫作，以當事者的口吻來敘述。

很多成長小說往往都是紀實性和自傳性質的，用自傳體或半自傳體敘述，把成長經歷和體驗告訴別人。第一人稱的講述方式往往是直白和傾訴式的，可以充分展現人物內心活動，帶給讀者自然親切的感受，達到真實感人的目的。比如《麥田里的守望者》，比如《深夜小狗神秘事件》，等等。

說到底，塑造人物才是故事的重點。美國作家理查德·普利斯頓說：“作家的工作就是在寫一個人，講一個關于人的故事。”

人物之所以重要，因為他是作家的思想和價值觀的體現。依薇寫的都是好孩子，好孩子卻不一定都是幸運兒，他們甚至會面臨命運的襲擊和考驗。他們經歷了，掙扎了，最后走向勇敢和堅強，確立了自我，有了理解和寬容的能力。

由吳依薇的創作，可以擴展到對整個兒童文學創作走向的思考。傳統的兒童文學，比如冰心作品，創作主題可以總結為一個“愛”字：愛母親、愛孩子、愛大自然。所以，冰心的名言是：“有了愛就有了一切”。她的創作就是在不斷書寫這句名言。

同樣，安徒生童話作品的主題，也包括真善美和愛。安徒生的許多童話都是寫他自己，比如說《丑小鴨》。他還有一個比較長的童話《幸運的貝兒》，基本上就是他的傳記。

時代在發展，文學的樣態也在不斷演變，在今天，僅僅寫真善美愛，容易讓我們的兒童文學“糖化”。這是個值得思考的問題。

我個人是很留戀童年和少年的。我認為，童年是一種超級狀態，自由、純真，甚至充滿神性。我們喜歡的很多童話、小說、動漫等等，都體現出一種努力：把童年盡可能延長。像安徒生這樣的作家，從心理上說就是一生都生活在童年世界里的，他的寫作永遠以大自然為溫暖背景，以普通人的生活和美德為歌頌對象。

從這一點來說，我對依薇的創作持有別樣的期待。

（西籬，本名周西籬，廣東省作家協會主席團成員，一級作家，廣東網絡作家協會副主席）